聚焦·HdM丨罗曼·贝尼尼（Romain Bernini）

罗曼·贝尼尼（Romain Bernini）1979 年出生于法国蒙特勒伊，2004 年毕业于法国索邦大学（Sorbonne Université）获硕士学位，目前工作和生活在巴黎。贝尼尼作为法国具象叙事绘画风格的代表艺术家之一，通过绘画创作对当下的社会、空间、神话及大众文化提出质疑，试图以自身宝贵的内在力量来抵御时代的暴力。

贝尼尼曾受邀参与罗马Villa Medici驻留项目，并于2008 年获得第一届安托万·马林（Antoine Marin）绘画大奖。作品曾被法兰西岛（Frac Ile-de-France）、尚贝里博物馆、丹麦维堡市、埃米尔杰基金会、法国兴业银行、马林收藏和帕普雷克等多个公共及私人基金会收藏。

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《Grans bwa XXII》，布面油画，137 × 106 cm，2019

艺术史学家丹尼尔·阿拉斯（Daniel Arasse）曾说：“我们需要知道如何等待「画作浮现」的时刻，即一幅绘画露出自己，向我们揭开面纱的时刻” 。当观者伫立于罗曼·贝尼尼（Romain Bernini）作品前，便能感觉到「这一刻」正在来临。看似荒诞的超现实主义作品像是多维世界间切换的缺口，唤起观者内心中对神秘主义本能的认知。高饱和度大面积纯色构造出一个个郁郁葱葱等人高的丛林，时而出现的动物和人物置于虚幻的色彩中，以一种特定的视觉和叙事方式引导观者，线性的时间不复存在，让人难以辨别身处当下或是遥远的原始世界。

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《Grans bwa XVI》，布面油画，200 × 160 cm，2018

画面中现代衣着的人物往往将具象的面孔和个人身份隐藏在霍皮（Hopi）面具或带有印第安色彩的图腾之下，以日常的姿势存在于画面上。普通的平庸与异国情调的奥秘之间存在叙事冲突，似乎在尽力地解释某个故事，又无法客观地把握现实。现成信息的缺失让观者更好的进行自我投射，建立自己的故事。

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《无题（货物崇拜系列）》 ，布面油画，220 × 180 cm，2014

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《无题 （货物崇拜系列）》，布面油画，230 × 200 cm，2014

贝尼尼认为「风景」不是一种绘画类型，更不单纯是对自然的美学塑造，更多的是一个实体、一种场域、是故事发生的现场。其绘画中的风景在逐渐瓦解和不断运动中，被缩小或放大成任意的形状，如某种记忆或梦境的碎片，充满了不确定性。

贝尼尼曾表达自己对大地艺术家弗朗西斯·阿尔斯（Francis Alÿs）通过行走去思考、剔除依恋和打破疆域创作方式的喜爱。他形容自己绘画的的过程是在「流浪」，很少准备草图，充分发挥绘画的自发性并试图建立绘画与身体的独特联系。正如他自己所说：“我试图守卫想象的力量，以人造丛林去表达各种欣喜和焦虑，将自己设为一位充满幻觉的萨满，用绘画去描绘来自远方的幻境，启程一趟从我工作室展开的远行。”

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《Grans bwa XXIII》，布面油画，130 × 130 cm，2020

《Grans bwa XXIV》，布面油画，130 × 130 cm，2020

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罗曼·贝尼尼肖像